曹雪张森茗董宇宁
初识曹亚钢先生，是在深冬的长春，他回老家来探亲。他是一位旅日的画家，出生于长白山麓的吉林通化。北方的崇岩高岭、森林莽原、白山黑水、湿地候鸟成为他创作中取之不尽的源泉。几笔勾云锦点墨绘深情
可能在国内艺术界，许多人还不太了解曹亚钢。960年出生的他从小就喜欢绘画，自988年去日本后，求学、传艺、作画，足迹遍布了亚洲大陆。曹亚钢这一生，一直为了东、西洋绘画源头的比较探究和加强中西文化艺术的交流与融合努力着。
曹亚钢的作品享誉世界，并在书画界获得了很高的评价。其画作源于东方艺术，有些像轻轻春风拂面，有些如强烈的生命赞歌，充满了高洁的美，唤起了人们对美好生活的无限憧憬。从东、西方艺术，美学与哲学的角度，曹亚钢分析了艺术风格形成的原因，这些可以帮助我们更深入地走进这位旅日华人画家的艺术世界。
他的山水画，大多呈现一种北国风光的基色：银色的冬山，金色的秋岭，绿色的原野，氤氲的云雾，飞泻的瀑布，林中的飞鸟，斑斓的野花，欢快的流水，消融的冰雪，红松、青杨、白桦、紫藤……这些大自然缤纷的物象，经过曹亚钢的留白积染，大笔渲染，重在意象；或以精细水墨，意在趣味，在这种艺术追求中，将自己遨游山川的经验累积，与心灵造境结合，层叠出一种气势雄阔又恬静隽秀的山水新貌。重视意境，是中国画在艺术构思和表现形式上的民族特色，也是中国传统艺术的独特审美范畴。山水画意境与时代生活的特有情调，自然山川形貌和作者思想感情的个性特征，是不可分割的；它与作品格调高低、感人力量的强弱紧密相连。国粹丹青笔空灵慧樱梅
曹亚钢结合研究中日水墨画画法的比较，对照东、西洋画法的不同视野，尊古不仿古，大胆创新，采用传统技法做肌理的同时，独创出了用正画的反面做背景、反面画实物的独特的“曹氏墨底贴金樱梅画法”。这种画法一反传统的画梅花的技法，把樱花、梅花那种独特的精神和韵味，更加细腻传神的表达出来，同时也把中国人对梅花傲霜独放的冰雪精神进行了讴歌。这些都使他的画作比传统的水墨画，表现出更强烈的立体感、时代感、历史感，甚至比一些日本画中的樱花更能体现樱花的精神和灵性。在对樱花和梅花的画法上，画家在画面的背面用沉墨来勾画月色的沉静，又用金箔贴对月亮，以突出整个画面的明快和亮度，使物象在画面的朦胧背景下变得抽象而具体；对樱花、梅花的用笔则生动典雅，用笔墨的干湿浓淡变化，来突出樱花民族的怒放和纤细：傲霜梅花冷艳的美和冰雪梅特有的灵性，整个画面的意境就这样延伸到了画外，延伸到了观者的心灵深处——在墨色月夜和金色的月光、粉色的樱花渲染下，月光皎洁，烟云流动，花枝俏丽，形成画面独特的动感，不仅让表现的樱花、梅花栩栩如生，而且在整个画面的深处，在只可意会不可言传的意境中，呈现出东方文化特有的神秘性和独特性！
中国和日本虽相邻但风土人情有别，中日文化虽有相似又有相异的属性。把两国各自的哲学美学理论，奇妙而完美地结合在一起，传达出画家对两国文化的理性和感性的领悟；之后，再结合古往今来水墨画中追求深邃旷达的意境，体现出东方文化的神韵，朦胧中透着对美的情趣和强烈的对生活生命的赞扬。观赏者不仅可以欣赏到水墨艺术的生命，还可以从画面上感受作者诠释着生命力的执着。曹亚钢的画，画面的背景多是朦胧的，然而朦胧中却透着明快，典雅的笔调让画的余音和画意在朦胧的意境下伸展到画外，大有古人形容余音绕梁，三日不绝的意思。
曹亚钢的绘画，运用了丰富的中国技法，又汇入了日本风情，融合两国文化，又具有独特崭新的个人风格。他以一种完全的率性去创作，他追求的目标就是要与别的画家拉开距离，创出独有的风格。曹亚钢是一位人物、山水、动物和花鸟皆精的全才，他的才气甚至溢出了绘画而浸润到了工艺美术和工业美术当中。细审他画作的背景：有的是工细无比的绚烂图案，似以金箔细细堆成，具有丝绸般的华丽，宛若置身于艺术的迷宫。主题景物犹如魅人的美艳精灵，如梦如幻，典雅中充溢着崭新的、活动着的、富有现代意识的意境，在视觉上极富冲击力。源于东方闻名世界
曹亚钢艺术探寻的足迹，不仅遍布了亚洲大陸，而且遍及欧洲、美洲。他的绘画艺术自成风格，独树一帜，其作品获得了中国、美国、日本、韩国、英国等国家级别的多种奖项，他本人也因此步入了国际绘画名家的行列。202年9月20日，由中国侨联、中国文联、中国美术家协会、中国书法家协会共同主办的“亲情中华——世界华侨华人美术书法展”在中国国家博物馆落下帷幕。主办方从参加展览的近三千件书画作品中评选出00幅，又在其中遴选了34幅美术佳作，曹亚钢先生的彩墨山水《翠林物语》赫然在列。他以深厚的传统笔墨功力和新颖技法的结合，很好的表达了传统意境的静谧之美和现代装饰的情趣之美，为当代山水画创作提供一种新思维。
2005年，曹亚钢获联合国“世界和平阿卡得米”年度大奖。当时，联合国UNNEWS总代表、联合国世界和平艺术大展总代表对这位华人画家的人品和画艺，作了如下评价：“我与曹亚钢虽见面不过三次，但每次都与他广谈文学艺术，风土人情。从他那时而严谨犀利的艺术之评、时而宽宏豁达的言谈笑语中，不难感受出在他的聪颖、诚实和纯真之余，那种压倒一切的对艺术的挚爱和追求。期待着曹亚钢在中日两国水墨画的基础上，勇于创新，创作出既属于自己又属于民族的崭新画风。”我们也期待曹亚钢以开创新画风的实力和基础，在艺术上取得更加深远的成就。曹亚钢
中国艺术研究院研究生院硕士班毕业，日本国立福冈教育大学美术系大学院毕业，获艺术学硕士学位、教育学硕士学位。
现为中国美术家协会会员、天津美术家协会会员、日本福冈教育大学特聘教授、韩国群长大学客座教授、天津美院客座教授、北京东方大学特聘教授、日本《亚钢水墨艺术学院》院长、日本《曹亚钢美术馆》馆长、日本《亚钢美术出版社》社长、日本《亚钢美术企画株式会社》社长、中日民间文化艺术交流促进会常务理事、日本日中文化艺术经济交流机构常务理事、英国剑桥国际艺术中心理事。
文章来源于：东西南北